Lhadj Belaïd au milieu de sa troupe (vers 1933). Lhadj Belaid with members of his troupe (around 1933). Chanteur poète et troubadour, Lhadj Belaid a marqué l’histoire de la création poétique et musicale amazighes au Maroc. Paulette Galand-Pernet disait qu’il est d’une grande renommée. Avec son prestige de poète, il a formé un grand nombre de chanteurs trouveurs. Il est né à Anu n Àdu aux environs de Tiznit à une date non précise (ça ne peut être que la deuxième moitié du 19e siècle ; Alexis Chottin et Paulette Galant-Pernet qui s’intéressaient au domaine de la poésie amazighe postulaient qu’il avait soixante ans en 1933) dans une famille pauvre.

Symbole de cette ouverture que porte en elle la culture amazighe, c’est avec beaucoup de talent que ce groupe nous transmet le fruit de cette rencontre entre les musiques du monde et la chanson traditionnelle de la région du Souss. Après des années de travail et de recherche sur la musique des Rways (troubadours du Souss), le groupe a su créer un style ouvert et actuel. Véritable voyage à travers le monde, Amarg Fusion nous délivre un message d’amour, de paix et de fraternité grâce à ce langage universel qui ne laissera aucune âme indifférente.

Quand on est en face d’Aïcha Tachinouite, on ne peut s’empêcher de se demander d’où vient son surnom Tachinouite (la Chinoise en tamazight). Est-ce de ses yeux bridés ? Ou de ses chorégraphies, rappelant les gestes des mains et des bras des danseuses asiatiques ? Ou est-ce, peut-être, de sa voix faisant écho aux polyphonies des steppes ? Quelque soit la raison, la Tachinouite Marocaine a imposé son propre style faisant un tabac parmi ses fans. Ses concerts sont de véritables shows alliant chant et danse. Aïcha et son ensemble entraînent le public dans un tourbillon de musiques traditionnelles et modernes enlevées par les violons, guitare, batterie, darbouka, rebab et nakouss de ses cinq musiciens. Elle pousse toujours ses performances à l’extrême et reste jusqu’au boutiste dans sa volonté d’innover ou de surprendre.

Rayssa Rqiya Demsiriya perpétue aujourd’hui la noble tradition des Rayssates. Choisie pour participer à l’Anthologie des Rwayes (réalisée par le Ministère de la Culture marocain et la Maison des Cultures du Monde à Paris), elle est l’héritière d’un savoir-faire, musical et rhétorique, d’une diversité stylistique et d’une conception élevée de l’expression artistique. Accompagnée d’instruments traditionnels, Rkiya Demsiriya interprètera le répertoire des illustres Rayssates qui l’ont précédée ainsi que des créations personnelles, démontrant la vivacité et l’actualité d’un art tout à la fois populaire et savant.